Bob Marleys einzige Liebe ist Teil des Musikfilmbooms – The Hollywood Reporter

Kingsley Ben-Adir als Bob Marley.

Chiabella James / © Paramount Pictures / Courtesy Everett Collection

Paramount hat gerade das beste Valentinstagsgeschenk bekommen, das sich ein Studio nur wünschen kann Bob Marley: Eine Liebeein Biopic über den legendären jamaikanischen Musiker, stellte einen neuen Urlaubsrekord unter der Woche auf, als es 14 Millionen US-Dollar erreichte und damit den Gesamtwert von 11,5 Millionen US-Dollar übertraf. Der Schwur In 2012.

Aber der Valentinstag war nur eine Vorschau, denn der Film wurde zu einer Kassensensation für alle Zuschauer und war ein weiterer Sieg für den Musical-Biopic-Boom, der Hollywood erfasste. Berühmte Musikkünstler – an denen es keinen Mangel gibt – versorgen Studios mit dringend benötigten geistigen Eigentumsrechten, während bewährte Genres, nämlich Superheldenfilme, ihre lyrische Kraft verlieren. Es vergeht kaum eine Woche ohne die Ankündigung eines neuen großen Studioprojekts, einschließlich der Nachricht dieser Woche, dass Sonny und Sam Mendes auf eine ehrgeizige Magic-Mystery-Tour gehen, bei der jeder der vier Beatles seinen eigenen Spielfilm bekommt, der alle veröffentlicht wird Im Kino im Jahr 2027

Auf dem Weg zum Valentinstag und zum Präsidententag, eine Liebe Es war ein respektabler sechstägiger Start mit einem Umsatz von 30 Millionen US-Dollar zu verzeichnen. Stattdessen spielte der Film 51,5 Millionen US-Dollar ein und erhielt als Reaktion auf die begeisterten Kritiken einen Kinopreis vom Publikum. Obwohl es sich nicht um einen umfassenden Vergleich handelt, ist Marleys Biopic damit verwandt Böhmische Rhapsodie Es ist die zweitgrößte Musik-Autobiografie-Veröffentlichung dahinter Direkt aus Compton (60,2 Millionen US-Dollar).

Das Geheimnis eine LiebeErfolg an den Kinokassen: Die demografische Zahl stieg von Tag zu Tag, bis er allen Altersgruppen gezeigt wurde, vor allem jüngeren Kinobesuchern, die noch nicht einmal geboren waren, als der Musiker 1981 starb. Marleys Familie arbeitete bei der Produktion des Films eng mit Paramount zusammen, mit Bob Marleys Sohn Ziggy fungierte als Produzent. In den Monaten vor der Premiere des Films beinhaltete die subtile Marketingkampagne von Paramount die strategische Aufforderung an Menschenmengen, die sich bei Sportveranstaltungen oder sogar an U-Bahn-Stationen versammelten, zum Singen anzustimmen. Videos der freudigen Feierlichkeiten verbreiteten sich viral und überall auf der Welt tauchten spontan Singles auf (danke TikTok).

„Als Künstler hat Bob Marley über Generationen hinweg einen enormen Einfluss gehabt, und es gibt einen Grund, warum seine Musik auch heute noch gespielt wird. Wenn man in der Lage ist, den Kopf umzudrehen … Rund um die Musik, die Botschaft und die Person dort.“ ist immer eine Gelegenheit auszubrechen.“ Raketenmann Und die Dokumentation über Michael Jacksons posthumes Konzert das ist sie Als er bei Sony war.

Es wäre natürlich zu erwarten eine Liebe Den Zahn verdrehen, was passierte – zumindest zunächst. Am Valentinstag war die größte Gruppe der Ticketkäufer zwischen 35 und 44 Jahre alt (22 %), wie aus den mit uns geteilten Daten hervorgeht Hollywood-Reporter. Nach Angaben von PostTrack waren fast 70 Prozent des Publikums 25 Jahre oder älter. Aber am Ende der Woche tauchten immer mehr Teenager und junge Erwachsene auf, obwohl gerade ein neuer Superheldenfilm auf der großen Leinwand lief. Madame Web. Am Ende machten die 18- bis 24-Jährigen – die häufigsten Kinobesucher – den größten Teil (23 Prozent) des Publikums der Eröffnungswoche aus.

„Das ist Musik, zu der Teenager, Eltern und Großeltern zusammenkommen können“, sagt Weinstock.

eine Liebe Von Anfang an zog es ein ethnisch gemischtes Publikum an, aber auch die Zusammensetzung änderte sich im Laufe der Tage. Anfänglich waren 43 Prozent der Ticketkäufer schwarze Kinobesucher, gefolgt von Latino-Kinobesuchern (28 Prozent), kaukasischen Kinobesuchern (19 Prozent) und asiatischen/anderen Kinobesuchern (7 Prozent). Die endgültige gewichtete Verteilung der sechstägigen Eröffnungen zeigt, dass kaukasische Kinobesucher 38 Prozent aller Ticketkäufer ausmachten, gefolgt von schwarzen Kinobesuchern (30 Prozent), lateinamerikanischen Kinobesuchern (25 Prozent) und asiatischen/anderen Kinobesuchern (7 Prozent).

Einer der Reize von Musikbiografien für Kinos ist insbesondere „der immersive, düstere Klang, den moderne Kinos bieten“, bemerkt Paul Dergarabedian, leitender Kassenanalyst bei Comscore.

Der Wettlauf um die Teilnahme am Goldrausch lässt sich auf das NWA-Biopic von Universal zurückführen Direkt aus Compton, der 2015 weltweit 202,2 Millionen US-Dollar an den Kinokassen einspielte, nicht inflationsbereinigt. Drei Jahre später, 20^j Das Freddie-Mercury-Biopic wird von Century Fox produziert Böhmische Rhapsodie Es brachte weltweit 910 Millionen US-Dollar ein. Beinhaltet neuere Siege Raketenmann (196 Millionen US-Dollar) und Warner Bros. Oscar-Anwärter Elvis (288 Millionen US-Dollar). Aber es gab Ausfälle, auch im letzten Jahr Whitney Houston: Ich möchte mit jemandem tanzen (59 Millionen US-Dollar) und ein Aretha-Franklin-Biopic aus dem Jahr 2021 respektieren (32 Millionen US-Dollar).

Die Studios wetten immer noch stark darauf, in der Gewinnerspalte zu landen. Anfang dieses Monats zahlte Paramount 25 Millionen US-Dollar für die nordamerikanischen Übertragungsrechte Ein besserer Mann, über den Aufstieg des legendären Singer-Songwriters Robbie Williams. Der Film wird von Michael Gracey inszeniert, zu dessen Credits gehören: Größter Schausteller. Paramount und Amblin arbeiten gemeinsam an einem Biografiefilm über die Bee Gees, für dessen Regie Ridley Scott im Gespräch ist. Ein Biopic über Michael Jackson unter der Regie von Antoine Fuqua ist derzeit bei Lionsgate und Universal Pictures International in Arbeit, während Focus Features eine Biografie über Amy Winehouse veröffentlichen wird. Zurück zu Schwarz Diesen Frühling.

Bei Paramount veranstalteten die Familie Marley und Regisseur Reynaldo Marcus Greene die Weltpremiere des Films eine Liebe In Kingston, Jamaika, brach das Publikum in Applaus aus, als Kingsley Ben-Adir, der Bob Marley spielt, zum ersten Mal sprach. Obwohl er kein Jamaikaner ist, war sein nationaler Akzent perfekt.

„Authentizität war wirklich der Schlüssel zum Erzählen dieser Geschichte, und Ziggy und die Familie Marley waren maßgeblich an der Zusammenarbeit mit den Filmemachern und unserem Studio beteiligt, um sicherzustellen, dass wir diese Geschichte auf eine Weise erzählten, die Bobs Vermächtnis gerecht wird“, sagt Weinstock.

Ein typisches Beispiel: Während andere Schauspieler wie sein Vater aussahen, wollte Ziggy Marley Ben-Adir, weil er die Essenz seines Vaters verkörpert.

„Wenn Musikbiografien das Publikum authentisch ansprechen, haben sie die Möglichkeit, Teil des kulturellen Gesprächs zu werden“, schließt Weinstock.